Dominicana de nacimiento. Inicia sus estudios en Madrid de 2009, en la escuela  ABC ESTUDIO de Ángela carrasco, formándose en teatro musical en las especialidades de interpretación, canto y danza.

Entre sus trabajos profesionales en teatro musical destacan: El Guardaespaldas (bailarina, cover nicki marron) Annie el musical (elenco y bailarina); Jekell and Hyde el musical, y protagonizando musicales infantiles como: Las canciones de Teo, Hoy es mi cumple y Naviland.

Formó parte de un dúo musical llamado, SCARLET, producido por PaulMusic, protagonizando también el videoclip del álbum Are you ready? Del artista Abraham Mateo.

Nació en Rio de Janeiro (Brasil) pero desde los siete años se crio en Almería (España) junto a su madre, inmigrante brasileña. En 2002, tras superar la selectividad, tomó la decisión de irse a Madrid, lugar donde siguió formándose en danza, interpretación y canto.

Allí trabajó en: series de TV, obras de teatro, en el musical “Más de 100 Mentiras”, cortometrajes, spots publicitarios, videoclips, películas, programas de televisión, en el grupo musical “Mecanlife”, etc.

En 2018 trabajó como actriz en la serie “acacias 38”, emitida en TVE1, interpretando el personaje de “Habiba”. También, en esta misma cadena y previamente, trabajó en 2015 como copresentadora en el programa “El Legado”, presentado por Ramón García.

Ha participado como elenco de baile en diferentes programas de televisión como “La Voz”,  “Tu Cara Me Suena”,  “El Número 1”, entre otros. Además, ha participado en el talent show  “Fama a bailar” y  más tarde en “Fama Grupos” donde ganó con Lirical Hops. Aquí, también cabe resaltar su participación como bailarina en el videoclip wavin´Flag” de K´naan y David Bisbal, entre otros videoclips.

Hay que añadir a lo anterior, su participación como actriz con el personaje de “La Morena Trinidad” en la obra “Oh Cuba” protagonizada por Loles León y dirigida por Francisco Ortuño Millán. También cabe mencionar su participación como coprotagonista en los cortos “Herencias y legados” (del director J. María Martinez, para CEAR) y “Nike” (del director Jesús Plaza).

Nacida el EL 8 julio 1993 en Madrid es Cantante, música, compositora, actriz, bailarina y maestra de yoga. Integrante de la Girl Band "SWEET CALIFORNIA"

DANZA Y BAILE

Escuela Broadway y Relevé Madrid house, funky, hip hop, jazz, danza clásica y moderna

CANTO

Lokomamia - Rubén Nsue, Berlin Curso de 2 años en Danza Interpretativa Escuela de canto de Edith Salazar, clases con Daniel Reus, Mamen Márquez y actualmente con Alicia Areque, su actual mentora.

MÚSICA

Estudios musicales de viola y música - grado medio

INTERPRETACIÓN

Curso intensivo con Sanchis Sinistierra Curso intensivo mº hitos (incluyendo obras de teatro), performances, musicales curso intensivo con Pedro Casas en Sala Azarte.

A lo largo de su trayectoria ha participado en diferentes musicales como "Camp Rock" El musical, "Legally Blonde", "MAMMA MIA!" y "Aladino el Genio de la Lámpara", entre otros.

TEATRO MUSICAL

“Camp Rock” El Musical, Margaret “Peggy” Dupree. Palacio de Bellas Artes-Sala Máximo Avilés Blonda. ENERO 2012-BAT PRODUCTIONS. NOMINACIÓN A MUSICAL DEL AÑO, PREMIOS SOBERANO 2013.

“Tierra”, Fuego. Teatro Nacional Eduardo Brito-Sala Carlos Piantini. ABRIL 2012-MINISTERIO DE TEATRO EFUSIÓN.

“Godspell”, Beatriz. Palacio de Bellas Artes-Sala Máximo Avilés Blonda. SEPTIEMBRE 2012-BAT PRODUCTIONS. NOMINACIÓN A MUSICAL DEL AÑO, PREMIOS SOBERANO 2013

“Legally Blonde”, Ensamble. Teatro Nacional Eduardo Brito-Sala Carlos Piantini. JULIO 2013-BROADWAY RD. NOMINACIÓN A MUSICAL DEL AÑO, PREMIOS SOBERANO 2014

“Desencantada”, La Princesa que Besó al Sapo. Blue Room-Blue Mall. JUNIO-AGOSTO 2015-THEAMUS. NOMINACIÓN A MUSICAL DEL AÑO, PREMIOS SOBERANO 2016

“Una Vez en Esta Isla”, Cuentacuentos. Studio Theatre. OCTUBRE 2018-STUDIO THEATRE. NOMINACIÓN A MUSICAL DEL AÑO, PREMIOS SOBERANO 2019

”MAMMA MIA!”, Ensamble vocal. Escenario 360-Galería 360. NOVIEMBRE 2018-PRODUCCIONES AMAURY SÁNCHEZ. GANADOR MUSICAL DEL AÑO, PREMIOS SOBERANO 2019

“Aladino y el Genio de la Lámpara”, Ensamble. Teatro Nacional Eduardo Brito-Sala Carlos Piantini. FEBRERO 2019-PRODUCCIONES FA.

PRODUCCIÓN

“Gliburbit”, Asistente de Utilería. Palacio de Bellas Artes-Sala Máximo Avilés Blonda. OCTUBRE 2013-FUNDACIÓN “YO TAMBIÉN PUEDO”

”Knock knock ¿Deseas Pasar?, Asistente de Utilería. Teatro Nacional Eduardo Brito-Sala Carlos Piantini. JULIO 2014-CEN

In The Morning-GotSome & Jaded Remix Dance Cover, Asistente de producción. ABRIL 2018-LA CAJA DE PRODUCCIONES

“Shake It!: Santo Domingo”, Coordinadora de Producción. Hotel Catalonia Santo Domingo. OCTUBRE 2019-LA CAJA DE PRODUCCIONES. MARCA PAÍS REPÚBLICA DOMINICANA

CORTOMETRAJES

“Diferentemente Iguales”, Talento. Festival “Semana Más Corta”. JULIO 2016-ZOOM PRODUCTIONS

“Concón”, Maritza. Festival “Semana Más Corta”. JULIO 2016-CATHERINE TAVÁREZ Y MARÍA MUÑOZ

FORMACIÓN

Academia de Canto Marianela Sánchez , Canto. 2009

Ballet Clásico Alina Abreu, Ballet Clásico. 2010-2013

Iniciación al Teatro Musical Amaury Esquea, Canto, Jazz, Broadway y Teatro. 2011

Laboratorio Actoral por Judith Rodríguez e Indiana Brito, Actuación. OCTUBRE 2017-ENERO 2018

Laboratorio de Canto por Claudia y Paola González, Canto. AGOSTO-SEPTIEMBRE 2019

Nacida en Houston, Texas y de procedencia Americana/Española, Verónica estudió Teatro Musical en el conservatorio de Sam Houston State University en Houston, Texas. Ha continuado formándose en interpretación y canto con profesores como Will Keen, Anne Reinkin y Raúl Baglietto. Ha formado parte de varios musicales como “Por Culpa del Amor”, “No Son Maneras de Tratar Una Dama”, “Mi Madre, Serrat Y Yo”, “33 el Musical” y “Street Scene en el Teatro Real y la Opera de Monte-Carlo. 

En el mundo audiovisual ha protagonizado dos temporadas de la serie “The Avatars” en el canal Disney Channel y lo más reciente siendo “Now and Then” en Apple TV y “30 Monedas” para HBO. Su participación en cine incluye “Vampyres” dirigido por Victor Matellano, “Wild Oats” de Andy Tennant, “Lost in The West” de Carlos Gonzalez y “Un Amor Por Revelar” de Jose Manuel Bonillo Montes. 

De madre ecuatoguineana, este madrileño ha vivido toda su vida en las calles de Leganés con un sueño muy claro: hacer de su pasión su única y auténtica profesión.

Desde su adolescencia dedicó su tiempo libre a formarse conscientemente en distintos estilos de baile: funky, modern-jazz, contemporáneo, hip-hop… Para ello pasó por clases de danza en centros de la Universidad Rey Juan Carlos (Móstoles), Triana Escuela de Danza (Talavera de la Reina), Funky Town Academia de Danza (Arroyomolinos), Pineapple Performing Arts School (Londres).

Todo ello con el fin de tener una educación lo más completa posible para defenderse en la tablas. Al cumplir los 18 descubrió que el canto sería lo que movería cada una de sus decisiones e incorporó esa disciplina hasta convertirla en su modo de vida. A partir de entonces comenzaría su andadura en la compañía de teatro musical y danza Dittirambo, llegando a protagonizar varias de de las piezas que el propio grupo escribía y producía: “Romeo y Julieta” (Premio Especial del Público en el Festival de Teatro Aficionado ‘Villa de Mora’), “Alicia. Bébeme”  y “Alas Negras” (por el que ganó el premio al VI Certamen de Teatro Aficionado ‘Villa de Torrijos’).

Volcado en su faceta de cantante, compone sus propios temas al tiempo que dedica las noches a cantar en los locales de Madrid.

De madre Dominicana y padre Dominicano, descubre su talento para el canto desde temprana edad y se empieza a educar formalmente en el 2012, tomando clases de canto y lectura musical. En el 2014 sigue su formación como actor y bailarín.

En el 2015 participa en la obra “7 flores en el bar” como ensamble. En el 2016 participa en el musical “Los miserables” en el personaje de Jean Valjean.

En 2017 sigue su formación artística en la universidad UNPHU, donde cursó la licenciatura en música contemporánea enfoque en performance. Ese mismo año audiciona y entra en KORIBE, el coro de cámara del ministerio de cultura como tenor. En KORIBE adquiere experiencia como corista profesional presentándose en importantes escenarios junto a artistas reconocidos y con presentaciones regulares junto a la Orquesta Sinfónica Nacional.

En el 2019 participa en el musical “Los Trinitarios” de Dante Cucurullo y Aidita German. Además participa en la ópera “La traviata” como ensamble. En el 2019 participó como tenor en la sinfonía no. 2 “Resurrección” de Gustav Mahler bajo la dirección de Jose Antonio Molina.

Nacido en Mallorca, de madre gallega y padre finlandés, Nico comenzó su trayectoria profesional de la mano de Stage Entertainment en  “Mamma Mia!”, continuó con Tricicle en “Spamalot”, y por último, con Dagoll Dagom en “Cop de Rock”, antes de irse a vivir a Estados Unidos.

En Nueva York continúa su formación artística en AMDA durante dos años, tras los cuales comienza a trabajar a lo largo y ancho del país: interpreta a Bert en “Mary Poppins” (Ohio), a Bobby en “Cabaret” (Vermont), y es cover de Mozart en “Amadeus” (South Carolina); se va de gira nacional con el clásico “Guys and Dolls”, y estrena Off-Broadway “Children of Salt” y la comedia “The Dingdong”, con The Pearl Theatre Company. En Broadway, forma parte del homenaje al dramaturgo británico Sir Peter Shaffer, autor de “Amadeus”.

Tras ocho años fuera, ha vuelto a España para continuar aquí su andadura, y desde hace dos trabaja en un documental sobre su gran amigo Richard: la historia de su vida en el teatro y su manera de enfrentarse a la adversidad.

Actor, cantante, compositor y bailarín. Graduado en Teatro Musical por la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático) en Madrid, en 2019.

Nace en Madrid en 1996. Hijo de padre zimbabuense y madre española, se cría en una familia de músicos. Desde temprana edad comienza a desarrollar sus habilidades musicales de manera autodidacta.

Se inicia en el baile con Charlie Hussey, hasta continuar su formación en la RESAD, y se forma en canto con profesores como Jaume Giró, José Masegosa o Beltrán Iraburu. Mientras, inicia su proyecto personal, creando el dúo “Siankope” junto a su hermano.

Ha participado en diversos espectáculos musicales como:

• Leyendas, el musical. (Fantasy World)
• Karmen, una ópera de Red Social. Escamillo. (Orquesta Carlos III)
• Misa de los Quilombos. (KARIBU)
• Alas Negras. (Grupo Dittirambo)
• Alicia, ¡Bébeme!

Nació en La Habana (Cuba). Comenzó su formación artística a los 7 años en el conservatorio de musica en la especialidad de piano por un período de 12 años, culminando dichos estudios en el Conservatorio Amadeo Roldán en La Habana.

A la vez, inició su formación de baile haciendo diversos intensivos con la Compañía Pro-danza (Ballet de Cuba) y también con la profesora y bailarina Rosa Elena Álvarez siendo parte de la Compañía de danza teatro (Neo Tango) dirigida por Mario Balmaseda y Rosa Elena Álvarez como actriz, bailarina de tango y cantante. Posteriormente ingresa en el Instituto Superior de Arte para comenzar su formación de Interpretación, titulándose en la carrera de Artes Dramáticas.

De manera paralela lleva su carrera artística como integrante del Cuarteto Vocal “Sexto Sentido” conocido internacionalmente y consideradas embajadoras de la música en Cuba, apadrinadas por el maestro Chucho Valdés. También compaginó su carrera musical con la teatral, junto a la compañía de teatro musical de Cuba “Musical Habana” interpretando a diversos personajes en producciones nacionales. Una vez culminado sus estudios Universitarios hace su debut como actriz en la televisión cubana, interpretando uno de los personajes coprotagónicos en la Serie Zoológico. A partir de ese momento tuvo una carrera activa por 6 años consecutivos en la televisión, llegando a tener su propio programa como presentadora de la televisión cubana hasta principios del 2018 que decide irse a vivir a España.

Comienza su carrera como cantante solista en Cuba en el 2017 ganando el Premio Cuerda Viva en el año 2018. Una vez asentada en España inicia sus estudios del Master Oficial de Interpretación para Cine, Teatro y Televisión en la Universidad del Rey Juan Carlos en Madrid, donde tiene la oportunidad de trabajar con directores tales como: Javier Fesser, Eduardo Chapero Jackson, Manuel Carrasco. Sigue su formación musical en la especialidad de canto en la escuela de canto MEV con Julia Möller, Ramsés Vollbrecht y José Masegosa, siendo este último su tutor del Master en Pedagogía de canto Mev en la edición 2021.

Nacida en Barcelona en 1993. Empieza su formación en la escuela Coco Comin, donde cursa la carrera de Comedia Musical.

Desde 2015 ha trabajado en producciones como “Mamma Mia!” (elenco/cover Lisa), “That’s a musical”, un proyecto educativo de Caixaforum, y “La familia Addams” empezando como swing y terminando la gira como Dance Captain/Cover Miércoles/Cover Abuela.

Nace en Brasil el 6 de Diciembre de 1989. Sus dotes para las artes escénicas eran visibles desde muy pequeña. Se traslada a Tenerife con su familia a temprana edad, dónde se forma en Ballet Clásico y Clásico Español con Maximiliano Fierro. 

Ha estudiado psicología y es master en Inteligencia Emocional, certificada internacionalmente por La Haya, especializada en la actualidad en algunas vertientes de Coaching. 

A los 16 años empieza a trabajar artística y profesionalmente en un espectáculo familiar profundizándose en el folclore brasileño y en la Capoeira. 

Fue concursante del programa de tv Fama Revolution, cheerleader internacional para la FIFA y FIBV en España, Polonia e Italia (Mundial de Roma de Beach Volley). Ha trabajado para grandes marcas y casas de espectáculos teniendo el privilegio de trabajar a nivel internacional pudiendo formarse en diferentes estilos como: afro-contemporáneo, bailes latinos, estilos urbanos, bollywood… 

Ha acompañado a artistas de la talla de Stromae, Nena Daconte, Merche, Miguel Bosé, Ana Torroja, Ruth Lorenzo, Sofía Reyes, Juan Magan, Ana Mena, Belinda, entre otros… 

Se muda a Madrid en 2011 para seguir formándose en danza, canto e interpretación empezando así su trayectoria en el teatro musical. En este mismo año forma parte del musical “La gran aventura de Pinocho”, en el Teatro La Latina. 

En 2012 entra a formar parte de la familia de Stage Entertainment con la producción de Disney “El Rey León” hasta la actualidad como Dance Captain y Súper Swing (swing de bailarinas y cantantes). 

Actualmente Coreógrafa y responsable de equipo en ByMarcelBosch Creative Concept para GrupoMosh (Momento Marbella, Playa Padre, MOSH Fun Kitchen…), Marbella.

Con mucho estusiasmo y expectación deja por un tiempo la savana y sus demás proyectos para formar parte de la gran apuesta de la temporada: “Tina, el musical”. 

Nació en Guinea Ecuatorial, de padre Español y madre Ecuatoguineana, y se crió en España (Aragón) desde la edad de 5 años. Estudia interpretación, canto y danza en la ciudad de Barcelona completando su formación con maestros como Fernando Piernas y Javier Galitó-Cava.

Trabaja en cine, televisión y teatro junto a directores como Moisès Maicas (Festival Grec de Barcelona), Fernando Griffell (Teatro por la Identidad Catalunya) y Pablo Moreno.

Recibe el premio Mejor Actriz en los Premios Godarín de Barcelona.

Forma parte del elenco en las óperas “Carmen” y “Aida” en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona.

Se traslada a Madrid donde comienza a trabajar con Stage Entertainment.

Obtiene el titulo de bailarín profesional de danza clásica en el Real Conservatorio Profesional de Danza de Madrid y amplía sus estudios en la prestigiosa escuela English National Ballet School de Londres.

Tras graduarse en Londres comienza a trabajar con distinguidos coreógrafos internacionales como Joe Mckneely, Nick Winston, Bill Deamer, Rob Ashford, Anthony Van Laast, Dame Gillian Lynne, Drew Mconie, Baz Lhurmann, etc

Sus créditos profesionales incluyen: Bernardo en West Side Story London/UK Tour, Macavity en Cats en el West End de Londres (London Palladium ) y en la posterior gira Europea, Cantante corista en el concierto de Adele en el Estadio de Wembley, Cantante/Bailarín en la película de Mamma Mia, Here we go again, Spanish John en Guys and dolls (Kilworth House), Cesar Morales en Saturday Night Fever UK Tour, Strictly Ballroom en el teatro West Yorkshire Playhouse de Leeds, Pájaro Solista en El Rey Leon UK Tour, Butch/Cover de Richie y Larry en A Chorus Line (Antonio Banderas y Bayork Lee)

Comienza su formación artística con 11 años, iniciándose con la guitarra y el arte dramático. Es graduado por la RESAD 2017 y gracias a esto, estudia un año en Londres, en la Rose Bruford College con el programa Erasmus.

Aquí, además de estudiar el Máster en Ensemble Theatre, estudia teatro musical y canto en escuelas como City Academy y London Music School. Después de esto, completa su formación actoral en el Estudio Juan Codina en 2018. Durante los años posteriores, sigue formándose en canto con maestros como Felipe Foratiere y José Masegosa, y en interpretación con Fernando Piernas y Francesco Carril. Además ha participado recientemente en el musical Romeo y Julieta, de Theatre Properties, y ha protagonizado The Rhythm of the Night en el Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío, dirigido por Javier Navares y creado por DjNano.

Ha trabajado como actor y cantante para el Teatro de la Zarzuela hasta en 5 ocasiones con Pablo Messiez, Jesús Castejón, Enrique Viana, Amelia Ochandiano y Rita Cosentino. En lo audiovisual, además de realizar numerosos spots nacionales e internacionales, ha colaborado en series como Maricón Perdido, La Templanza o Los Pacientes del Doctor García.

Actualmente, Luis Maesso sigue formándose y creando proyectos como Juicio al Extranjero con la compañía InDubio, de la que es cofundador.

En el campo del teatro contemporáneo ha estrenado Dies Irae con la compañía italiana Soterraneo (Premio Ubú 2018), en el Be Festival de Birmingham y en el Teatro Conde Duque de Madrid.

Graduado en Interpretación en la Escuela Superior de Arte Dramático del Institut del Teatre (Barcelona) y con el Grado Profesional de música en la especialidad de trompa en la ECMM (Vilanova i la G.).

Desde pequeño combina su formación musical con clases de danza, teatro e interpretación a cargo de profesores como Yasmina Azlor, Alejandro de los Santos, Isabel Soriano, Thérèse Lorenzo...

Recientemente ha trabajado en "La filla del mar" (Teatre Condal) i "Golfus de Roma" (Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y Teatro La Latina). Además, ha formado parte de las producciones "Broadway Acappella" (Sala Barts y gira), "Geronimo Stilon" (Tibidabo) y "Un musical innominable" (Festival Narciso Yepes).

Por otro lado, en el panorama musical, ha realizado múltiples conciertos como solista, con el dueto Obmud (semifinalistas del talent show de TV3 "Oh happy day") y con distintas formaciones acappella.